Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

дяденька

The perks of living in Moscow / Annette (2021)

Приобщилась к престижному потреблению вместе с еще примерно 15 зрителями, двое из которых ушли, а один пришел где-то в конце первой трети. Ура, теперь я могу участвовать в обсуждениях, согласно кивая или негодующе качая головой (высказываться при этом не обязательно) - иначе зачем все это?

Действительно, зачем? Я не могу ответить себе на вопрос, что мне дал этот фильм и к чему он был; зато мне понравилось, как решена заглавная героиня (до поры до времени), а также последний (предпоследний?) дуэт. Правда, мелодически он напомнил мне песню/и из еще одного евромюзикла - Les bien-aimés (2011) Кристофа Оноре. "Возлюбленные" - кино слегка ужасное (в отличие от Les chansons d'amour (2007)), но два номера оттуда у меня в плэйлисте, и вот "Аннетт" перебросила к ним мост радости узнавания.

А так, конечно, мюзиклы - зло.
лошадка

Все сопрягать / Самая плодотворная тема

Приснилось очень реалистично, будто М. участвовал в шоу "Голос", дошёл до финальной пятерки и пел там корейский рэп в белом смутно кожаном костюме и со странной стрижкой. Благодаря косметической подрихтовке он стал слегка походить на, как я сейчас понимаю, женоподобного толстуна, певшего партию романтического героя в опере "Травиатта", которую я смотрела в детстве с бабушкой.
И зрители были за него.
Капуцин

Что может быть хуже дождливого утра / Шекспир, соловей и коза

В школе на уроке музыки учительница нам как-то поставила "Уж если ты разлюбишь, так теперь", в исполнении сначала Сергея Никитина, а потом Аллы Пугачевой. Всем понравился благообразно-лиричный Никитин, а над Пугачевой мы очень смеялись: громко, звонко, какие-то фурии, подвывающие эхом, - ну что это такое! Мне кажется, это, в большой степени, из-за консерватизма, свойственного маленьким детям - хотя, может, с другими классами дело обстояло иначе (интересно, что у меня, к счастью, есть возможность задать этот вопрос учительнице, но, наверное, я ею не воспользуюсь).
Теперь мне кажется, что и сделанное Пугачевой изменение в тексте мы тоже обсуждали, но тогда это была не самая актуальная для нас тема, и память ее заблокировала: послушав песню сейчас, я сперва удивилась, а потом поняла, что знала (ну, это, в принципе, довольно известный факт). Изящно решив проблему мужского рода заменой "я" на "ты" (которая повлекла за собой замену "твоей" на "моей"), она резко поменяла смысл и тональность стихотворения, превратив его из грустно-философического в угрожающе-мстительное. В последний момент она перекидывает мяч на сторону (потенциального) изменщика (разлюбщика? разлюбителя?), и оказывается, что хуже всего придется ему:

Оставь меня, но не в последний миг
Когда от мелких бед я ослабею
Оставь меня, чтоб снова ты постиг
Что это горе всех невзгод больнее
Что нет невзгод, а есть одна беда
Что нет невзгод, а есть одна беда
Моей любви лишиться
Моей любви лишиться
Моей, моей любви
Лишиться навсегда
!

(Жирный шрифт мой, а текст с соответствующих сайтов - с повторами, но без криков фурий).

Можно назвать это самонадеянностью, хорошей миной при плохой игре, зеленым виноградом, и т.д.; ср. структурно схожую переделку песни: "В роще пел соловушка":

С чарами ты справился и ушел к другой...
Ты мне и не нравился, крокодил такой!


(Еще мне вспоминается визуальный анекдот "Возьмите меня в балет! Нет? Ну и не надо!", но это некоторое отклонение от темы).

А можно сказать, что это рефрейминг и эмпауэрмент, и несмотря на несколько комические (для некоторых!) коннотации, это будет в чем-то продуктивнее и проактивнее. Кстати, от пассивной позиции соловушки с балетом переделка Пугачевой отличается тем, что изменения происходят (ну хорошо, произойдут) не только с лирическим героем, но и с его (потенциальным) обидчиком. Это заговор, заклятие, постулирующие корреляцию: оставить героя/героиню => испытать (что такое) самое страшное горе. Попробуй оставь после такого! Завывающие фурии, а также рыжие волосы и черный плащ с капюшоном, в который одета певица (на видео), подчеркивают ведьминскую составляющую.

***

Конечно, оригинал многозначнее и любопытнее; мне, например, трудно осмыслить все содержащиеся в нем причинно-следственные связи и модальности. В чем-то поведение лирического героя напоминает поступок Галки Четвертак в "...А зори здесь тихие". Ее смерь представлялась мне самой нелепой: ну как же так, она была в укрытии, немцы ее не видели - зачем же она выбежала к ним навстречу? А потом я поняла: ей было так страшно ждать, пока они ее найдут, что она бросилась им наперерез, только бы избавиться от этой муки. Ожидание смерти (о)казалось хуже смерти.
Шекспировскому герою плохо, и при этом он тягостно ждет еще худшего, гадая, когда оно произойдет, и стараясь выбрать наименьшее из зол, которое при этом, парадоксальным образом, окажется наибольшим. В некотором смысле, это принцип "купить козу", только наоборот - не избавляться от нее потом, чтобы почувствовать облегчение, а оставить, чтобы сполна испытать весь ужас. Сонет 90 - это мазохистская попытка спланировать тайминг горя, выставить ему свои условия.
К (не)счастью, это так не работает.
Композиция

Трудный путь интеллектуальный сублимации

Посмотрела третий за месяц спектакль "Ромео и Джульетта". Первый был глобусовский, второй - балет Прокофьева, а третий - из гамбургского театра Thalia. Спектакль эффектный, хотя довольно аскетичный: основной цвет - черный, из декораций - рояль и занавес из лампочек, периодически разгораживающий пространство. В сцене бала у гостей маски-черепа, а Джульетта в платье-лебеде Бьорк, только черного цвета. Тибальт с Парисом в строгих костюмах, Меркуцио - толстяк с подведенными глазами и разноцветным лаком на ногтях, брат Лоренцо покуривает косяк (очевидно, из собственноручно собранных трав), у Ромео с Джульеттой поющие и играющие (см. выше про рояль) альтер-эго, которые сопровождают и комментирую действие...
Да, так вот, о главном. В самом начале, когда Ромео заговорил по-немецки, мне стало не по себе: лежит на полу соломенный ариец и не самым приятным голосом что-то кричит. Однако потом выяснилось, что актер чертами лица похож на Цыганова, а блондинистость - это даже бонус. И голубые глаза под цвет футболки.
Так интеллектуальная сублимация в очередной раз стала чуть менее интеллектуальной.
Композиция

Ой-ё-ёй / Zimna wojna (2018)

Как люди жили, как тонко чувствовали!
"Бедная Саша"
Это фильм пробудил во мне махрового обывателя, завистливо бормочущего: "Попробовали бы они это сделать [да, да, я все понимаю] в Советском Союзе!". Геополитическую ситуацию, внешнюю холодную войну, стоило бы вообще вывести за скобки этой истории, потому что она очень мало туда добавляет. Герои - не столько жертвы обстоятельств (которые несколько раз складываются самым лучшим для них образом), сколько кузнецы собственного несчастья, жертвы внутренней холодной (?) войны. Ужасы (и не только) социализма присутствуют в фильме, главным образом, в виде экзотического декора - как и прелести (и не только) капитализма. Это такой красивый черно-белый фон, по которому под красивую, пронзительную музыку перемещаются два красивых человека, периодически застывая в красивых позах.
Причем поляки - это же славянские французы: они любую, самую дикую страсть могут вытянуть и показать ее так, что она будет смотреться органично. И тут тоже все очень органично, но сердце не разбивает - а жаль (или как раз хорошо, поскольку свидетельствует о том, что оно окрепло)!
Зато спасибо Павликовскому, что разглядел кинокрасавца в Томаше Коте, который, если верить галерее на сайте filmpolski.pl далеко не всегда выглядел таким романтическим героем и большую часть карьеры снимался в "Моей прекрасной няне" и чем-то подобном (надеюсь, что я ошибаюсь). Про Иоанну Кулиг (и Агату Кулешу - вот уж чьего персонажа действительно жаль!) и говорить нечего: как известно, нет на свете царицы краше польской девицы.
А Борис Шиц в роли функционера Качмарека номинально выступает антагонистом, но его основные злодеяния происходят преимущественно за кадром, и, опять же, основная проблема героев не в нем. Поэтому складывается образ даже не человека, а безэмоционального органчика, выдающего лозунги или казенные фразы. В этом смысле показательна его последняя сцена: в нем нет злорадства или желания поиздеваться над Виктором: он - функция, не властитель судеб, а их фон, аналог греческого хора, комментирующий происходящее.
***
Вместо иллюстративного материала пусть будет вот такой мост в современность:
Композиция

50 оттенков черного / La ragazza nella nebbia (2017) / Заметки справедливого брадофоба

Несколько дней назад я не узнала под бородой и общей расхристанностью красавца Билли Крудапа в 20th Century Women, сегодня - красавца Алессио Бони в La ragazza nella nebbia. Тревожная тенденция или прекрасное постоянство?
Последний, впрочем, в фильме бороду сбривает, но не сказать, чтобы стало лучше, поскольку он неожиданно становится похожим на злого Высоцкого [тут я могу оправдать эту ассоциацию и в очередной раз поговорить о сюжетообразующей функции бороды, но не буду во избежание спойлеров, хотя см.ниже].
А ведь было время, когда Бони князьандрействовал; впрочем, я полюбила его за La meglio gioventù и Arrivederci amore, ciao, а также за имя "Алессио". Задним числом кажется, что некоторые свои наработки из "Прощай любимая" он использовал для роли в La ragazza nella nebbia. Особенно хороша ключевая сцена под бразильскую песню ближе к финалу (ср. Arrivederci amore, ciao, где мажорная заглавная песня также оттеняет (освещает?) действие).
Поскольку [спойлер]все протагонисты (и не только) "Девушки в тумане" оказываются разнопланово неприятными людьми, фильм погружает в такую безнадежность, что хочется чем-то себя утешить - хотя бы картинкой*.
*Картинка, как можно заметить, добыта не самым честным путем, в духе героев фильма. Гармония аморального.
рыба

Ha-Lahaka (1978) и queer cinema

Какой все-таки прекрасный фильм, хоть и музыкальный (исключение, которое особенно рельефно выделяется на фоне моей нелюбви к этому жанру).
В свете предыдущей записи, среди многочисленных достоинств "Ансамбля" хочется отметить следующее: еще до Амоса Гутмана и Эйтана Фукса (и это я беру только Израиль) режиссер Ави Нешер затрагивает тему гомосексуальности, причем делает это как изобразительными средствами (долгие взгляды, которыми обмениваются Бени и загадочный брюнет) так и декларативно. Участники ансамбля играют в "правду или действие", и в процессе звучит такой диалог:

- У тебя когда-нибудь были отношения с парнем?
- Да.
- В смысле, тебе совсем не нравятся девушки?
- Мне нравится всё, что красиво, без разницы.


И отношение к герою не меняется - услышали ответ, играют дальше. 1978 год!